本网讯 9月16日，2026大学生AI艺术季“‘预测的媒介’：AI艺术的创作语法、审美文化与产消关系”学术会议在北京师范大学举办。会议由北京师范大学艺术与传媒学院、《电影艺术》杂志社、大学生AI艺术季组委会共同主办，文化与传播学院教师张泽凡撰写的论文《从剧本到制片：AI制片工具链的设计语法与人类创作经验的可计算化转码》入选会议，并在“AI工具的艺术化应用与创作实践”分会作主题汇报。
2026大学生AI艺术季学术会议主会场
记者了解到，大学生AI艺术季学术会议在AI艺术与交叉学科领域具备一定的学术影响力和行业认可度。本次会议聚焦AI艺术领域关键研究方向，下设“AI艺术的创作语法”、“AI艺术的审美文化”、“AI艺术的产消关系与‘新大众文艺”、“AI工具的艺术化应用与创作实践”四个主题分会。来自北京师范大学、北京电影学院、中国传媒大学、北京大学、浙江大学、南京大学等高校的青年学者同场交流，会议特邀资深专家学者担任评议人与学术主持。据了解，组委会从国内外青年学者投稿中遴选43篇优秀论文与会，择优推荐优秀论文于期刊发表。
分会汇报中，张泽凡以自研“泽凡剧本拆解软件”为实证对象，提出并检验了“可计算化转码”框架。研究以电影工业美学为理论视域，通过场次切分、要素抽取、结构映射三个递进层次，把沉淀于创作者直觉中的隐性制片经验，外化为可迭代、可校验、可再生产的结构化制片文档；并以80集微短剧《沉溺！诱她沦陷》为个案——系统自动完成133场戏、17个主场景、27个角色的拆解，统筹人员据此编制7天拍摄计划，验证了该框架在真实项目中的可用性。研究提出，AI制片工具本质上是人类创作语法的“再编码装置”而非独立作者，前期制片的“上游结构化”，是AI介入影视工业的方法论前提。
张泽凡在分会场作学术汇报
张泽凡在本次会议入选论文并在分会作汇报，是文传学院教师深度参与AI艺术前沿学术对话的又一成果。作为兼具行业制片经验与戏剧影视博士学术训练的“双师型”教师，张泽凡把一线创作经验转化为可检验的学术命题，既展现了我院在“AI+影视传播”交叉研究方向上的特色与潜力，也为网络与新媒体等专业的人工智能相关课程建设积累了鲜活案例。
下一步，文传学院将继续鼓励教师深耕人工智能与文化传播交叉研究，支持师生把行业实践、技术开发与学术产出相互贯通，以科研反哺教学，助力学校新文科高质量发展。（文/图：张泽凡 通讯员：周文 李明杰）